Como castigo, Odin (Anthony Hopkins) envia o filho Thor (Chris Hemsworth) para o planeta Terra

Parte do primeiro escalão de heróis da Marvel, Thor é o primogênito do rei Odin (Anthony Hopkins) e herdeiro direto ao trono de Asgard. Vítima da inveja e das tramóias de seu único irmão, Loki (Tom Hiddleston), o herói é colocado à prova no dia em que seria coroado rei.

Por causa de um plano bolado pelo malvado irmão, ávido por se tornar rei, Thor acaba perdendo a confiança de seu pai, que o destitui de seus poderes e, como castigo, o envia para a Terra.

Entretanto, conhecer o novo planeta faz bem para o amadurecimento do orgulhoso e prepotente deus nórdico e também para o próprio filme. Caído do céu e sem a posse da Mjölnir, mítico martelo que serve de fonte de força do herói, Thor é socorrido por um grupo de pesquisadores, liderado por Jane Foster (Natalie Portman), por quem acaba se apaixonando.

É a partir daí que a história de Thor começa a tomar ritmo e que Hemsworth se sai bem e cativa no papel do herói atrapalhado que aprende a lidar com os seres humanos. Além das cenas de ação, boas de se ver no 3D, o enredo também rende boas risadas, por conta desta parte da trama.

Sem o seu martelo, Thor abandona a arrogância e a prepotência (Foto: Divulgação / Marvel)

A história se entrecruza

A S.H.I.E.L.D (Superintendência Humana de Intervenção, Espionagem, Logística e Dissuasão), divisão criada pela Marvel, responsável por proteger o planeta de grandes ameaças, volta a aparecer no novo longa da editora de quadrinhos.

A história da Superintendência já foi contada em Homem de Ferro 2 (2010) e, em Thor, o vasto universo da Marvel se entrecruza ainda mais.

No filme do deus do trovão, ainda há citações a Tony Stark, personagem vivido por Robert Downey Jr. nos longas Homem de Ferro, e também aparece o personagem Gavião Arqueiro (Jeremy Renner), fatos que deixam um gostinho de quero mais para quem não vê a hora de assistir a Os Vingadores.

Nos créditos finais, um aviso aguça ainda mais a vontade dos fãs da Marvel: “Thor voltará em Os Vingadores”.

Não saia da sala

Assim como Homem de Ferro 2 exibe um trecho de Thor após os créditos, no fim do filme estrelado por Hemsworth também há uma cena extra, que faz ligação com Capitão América: O Primeiro Vingador.

O longa previsto para estrear em 2011 trará Chris Evans (Quarteto Fantástico e Scott Pilgrim Contra o Mundo) na pele do herói que é símbolo dos Estados Unidos.

Na companhia de Thor, Capitão América também poderá ser visto no filme Os Vingadores. Marcado para estrear em 2012, o longa reúne os dois personagens, além dos heróis Homem de Ferro, Hulk, Viúva Negra e outros.

Nesta semana, Kevin Feige, presidente da Marvel Studios, ainda anunciou que Thor e Capitão América também vão ganhar sequências.

E pela quantidade e profundidade de seus personagens, a Marvel certamente ainda tem muitos e muitos filmes pela frente.

Texto originalmente publicado no Portal R7.

Segundo André Forastieri, organizador do evento, contou para o R7, cerca de 12 mil pessoas devem comparecer ao local.

O jornalista ainda revela que o mercado de games está crescendo bastante nos últimos anos e, mundialmente, lucra aproximadamente US$ 80 bilhões (R$ 133.28) anuais.

Em 2011, segundo ano consecutivo em que a feira é aberta para o público, o espaço conta com 18 empresas de games, que exibem seus produtos e lançamentos para os gamemaníacos.

No evento, será possível conhecer novidades como o jogo do Michael Jackson para Wii e o aguardado console Nintendo 3DS, aparelho portátil que permite jogar games em 3D e dispensa o uso de óculos.

Os brasileiros vão ver o Nintendo 3DS em primeira mão na GameWorld, pois nem os norte-americanos curtiram a novidade, já que o novo console só estreia no dia 27 de março por lá.

A 7ª GameWorld vai até este domingo (13) em São Paulo.

Quer conhecer o lançamento da Nintendo e outras novidades dos games? Assista à matéria em vídeo do R7.

Matéria originalmente publicada no Portal R7.

Justin Bieber durante apresentação no Madison Square Garden, cenário de grande parte do show-filme Never Say Never

Essa história de sucesso e a incrível ascensão do astro teen são contadas no documentário dirigido por Jon Chu (Ela Dança, Eu Danço), que chega aos cinemas brasileiros nesta sexta-feira (25) com um único problema: tem apenas cópias dubladas por aqui.

No começo, a dublagem causa um certo estranhamento e até um efeito cômico. Entretanto, a sensação de alívio impera ao pensar que, pelo menos, não é a voz de algum artista famoso – técnica que está se tornando bastante comum por aí.

Com o passar do filme, feito especialmente para os fãs do cantor, esse detalhe fica de lado e o talento inegável do jovem artista toma conta do cinema.

A obra gira em torno da apresentação do garoto no Madison Square Garden, realizada em 31 de agosto de 2010, em Nova York, nos Estados Unidos e é tipo um show-filme, gênero que tem tudo para despontar por aí e que já foi visto em This is It (2009), longa de Michael Jackson.

Com ares de “show da vida” da carreira de Justin, cenas do evento, incluindo a participação dos colegas Jaden Smith e Miley Cyrus no palco, são intercaladas com imagens da infância do cantor; depoimentos de familiares, cenas de bastidores e, claro, de muitas fãs completamente tomadas pela “bierbermania”. É realmente impressionante ver como as garotas o veneram.

No longa, grande parte do nascimento desta paixão das admiradoras é justificada pelo uso das redes sociais, como o YouTube, onde ele postava vídeos em que aparecia cantando, e o Twitter, onde Justin diariamente se comunica com seus seguidores.

A importância da internet também é citada por Scooter Braun, empresário que descobriu o cantor através do YouTube. O agente fala que, no início – logo após apostar no talento do artista mirim – recebeu várias respostas negativas de gravadoras, que viam Justin apenas como mais um jovem talentoso que fazia sucesso na internet. Isso porque ele não tinha o apoio da Disney ou da Nickelodeon, empresas que abriram portas para Miley Cyrus, Jonas Brothers e outras estrelas teen.

Entretanto, depois de várias portas se fechando, Usher surgiu na vida de Justin e mudou tudo. A relação do garoto com o rapper é intensa e o carinho de Usher por Justin é nítido. Com o apoio do artista, o jovem conheceu o executivo musical e produtor L.A. Reed, que também é um dos donos da Island Def Jam, atual gravadora do cantor teen.

O importante nome da indústria musical descreve Justin como um “Macaulay Culkin da música”, em referência ao ator que estourou ainda bem novo com o filme Esqueceram de Mim. Reed ainda fala que viu algo no menino e em seu cabelo que, aliás, em alguns momentos vira um personagem à parte no filme. Alguns minutos do longa-metragem são dedicados apenas à famosa (e extinta) franja de Justin.

Não dá para negar que Justin tem talento, tem um brilho. Nas cenas iniciais, quando é exibida a infância do garoto, dá para ver que ele já nasceu com o dom para a música – com apenas quatro anos, ele já tocava bateria naturalmente. Talvez o filme tire essa má impressão que, querendo ou não, rodeia o astro, muitas vezes considerado apenas mais um artista pop sem qualidade.

Mas julgamentos negativos parecem não atingir Justin. Bem acompanhado de suas fãs e com o mantra “nunca diga nunca”, o garoto ainda vai ter muita história para contar – não que isso, necessariamente, tenha que resultar em um novo filme.

Matéria originalmente publicada no Portal R7.

Sem medo de "ser feliz" e do rótulo dupla sertaneja, Renan Augusto e Fábio Maciel formam a Vezes2

Recentemente, os parceiros divulgaram o seu primeiro single, a música Saudades, e pretendem lançar o primeiro álbum e maio deste ano.

Em entrevista para o R7, Renan afirma que os integrantes da Hori decidiram tomar caminhos diferentes durante o Festival de Verão de Salvador, realizado no início de fevereiro.

Segundo o artista, não tinha como continuar sem a presença de Fiuk, pois “seria como se não existisse mais o grupo”.

O músico ainda diz que não resolveu entrar para o sertanejo apenas por causa do recente boom do gênero musical e diz que “já estava na hora de ser feliz” e de fazer o que gosta.

- O mercado sertanejo está em alta, mas eu não entrei nesse meio só porque ele está em ascensão ou dá dinheiro, mas porque é realmente o som que eu gosto de fazer e de cantar.

Renan conta que a primeira música sertaneja que escreveu foi em abril do ano passado, na época em que Fiuk anunciou que também investiria em uma carreira solo. Ele diz que não teve grandes dificuldades em transitar do rock para o sertanejo.

- Eu estava na vibe de compor, tenho facilidade para escrever música sertaneja e fiz uma faixa. Foi aí que surgiu a ideia, mas ainda tem a minha guitarrinha um pouco pesada nas músicas.

O jovem ainda afirma que a amizade com Fiuk continua firme e forte.

- O Fiuk é um amor de pessoa e devo muita coisa a ele. Todas as vezes que nos encontramos, eu agradeço muito pela oportunidade e por ele ter aberto tantas portas para a gente.

Leia o bate-papo com Renan Augusto na íntegra:

R7 – Como surgiu a ideia de montar uma dupla sertaneja?

Renan Augusto – A Hori iria continuar, só que acabou acontecendo alguns contratempos e a gente decidiu que seguir a banda sem o Fiuk seria como se não existisse mais o grupo, pois faltaria um pedaço. Então, conversamos e decidimos que era melhor deixar a Hori quietinha, não mexer mais nela. Aí decidimos que estava na hora de ser feliz e fazer o que gostamos. Então eu pensei: eu gosto de um som assim [sertanejo], quero fazer um som assim. Quando deu esse desentendimento, me juntei com o Fabinho [ex-integrante da banda Etna] e montamos a dupla.

R7 – E quando vocês decidiram, de fato, que Hori iria acabar? Porque, quando foi anunciada a saída de Fiuk, vocês disseram que o grupo continuaria.

Renan – Sim. Só que a gente acabou viajando para Salvador [o grupo se apresentou no Festival de Verão] e nos reunimos no quarto do Fiuk e vimos que não era legal continuar, porque a gente poderia acabar fechando uma porta. Vai saber se, mais para frente, a gente retoma a banda?

R7 – E foi fácil transitar do rock para o sertanejo?

Renan – Em todas as entrevistas da Hori, me perguntavam a minha influência e eu sempre dizia que era Queen, eu amo Queen, e Zezé di Camargo & Luciano, Edson & Hudson… eu sempre gostei desse lance de dupla sertaneja. Para ter ideia do quanto eu gosto de sertanejo, eu escrevi uma música que vai entrar para o nosso CD em abril do ano passado. Eu estava na vibe de compor, tenho facilidade para escrever música sertaneja, e escrevi uma faixa. Foi aí que surgiu a ideia, mas ainda tem a minha guitarrinha um pouco pesada nas músicas.

R7 – E você acha que esse boom do sertanejo colaborou na hora de montar uma dupla sertaneja?

Renan – O Luan Santana veio e abriu esse mercado sertanejo para o Brasil inteiro, assim como o NX Zero surgiu no cenário roqueiro de São Paulo e depois foi para o Brasil, acho que isso abriu portas, sim. Acredito que o mercado sertanejo está em alta, mas eu não entrei nesse meio só porque ele está em ascensão ou dá dinheiro, mas porque é realmente o som que eu gosto de fazer e de cantar.

R7 – Com o novo grupo, qual tipo de público você espera atingir?

Renan – Todos. A nossa música agradou muitas pessoas. Tem fãzinha da Hori, por exemplo, que escuta e fala que gostou, meus pais ouviram e gostaram, a minha prima, que é mais da balada, também gostou e tem até amigo meu, que é roqueiro, que também elogiou. Então, graças a Deus, a música Saudades está tendo sendo aceita por pessoal de vários estilos.

R7 – E quando vocês pretendem lançar um disco?

Renan – O nosso disco deve ser lançado até maio, por aí.

R7 – Vai ser independente ou vocês já têm contrato com alguma gravadora?

Renan - Atualmente, estamos fazendo tudo sozinho. A gente que correu atrás de fotógrafo e estúdio e nós que gravamos todos os instrumentos. Na Hori, tudo o que a gente pensava em fazer vinha um monte de gente em cima. Agora, eu e o Fábio estamos começando tudo de novo.

R7 – E a amizade com Fiuk continua?

Renan – Total. Ele é um amor de pessoa e devo muita coisa a ele. Todas as vezes que nos encontramos, eu agradeço muito pela oportunidade, por ter aberto tantas portas para a gente, com o trabalho dele. Tenho o maior carinho por ele e nós somos muito amigos. E ele gostou da música Saudades para caramba e está a apoiando banda.

Matéria originalmente publicada no Portal R7.

"A gente sempre teve vontade de fazer um filme", diz Pe Lanza (Foto: Daia Oliver / R7)

Eles desejam que a produção seja parecida com Moonwalk e This is It, filmes de Michael Jackson, ou até mesmo com Os Reis do Iê Iê Iê, dos Beatles, e Camp Rock, longa da Disney estrelado, por Jonas Brothers e Demi Lovato.

Nesta quinta-feira (9), antes de subir ao palco do Transamérica Pop Show, festival que reuniu Restart, Hori e Caps Lock no Citibank Hall, casa de shows da capital paulista, Pe Lanza, Pe Lu, Koba e Thomas contaram ao R7 como esperam que o longa-metragem do grupo seja.

Pe Lu ainda disse que, no próximo ano, o grupo vai se dedicar intensamente ao projeto.

- Em 2011, vamos passar um bom tempo gravando, mas nós não definimos o roteiro e ainda não sabemos muito bem como vai ser.

Segundo Koba, a obra deve misturar ficção com realidade.

- O filme vai misturar a nossa história e o nosso dia a dia com romance e ficção.

Pe Lanza revela que o grupo “sempre teve vontade de fazer um filme” e diz que espera que o projeto fique parecido com os filme do rei do pop.

- A gente gosta de muitos filmes. Moonwalk é legal, também gosto dessa coisa que o This is It fez de misturar cenas de shows, com backstage e ensaios. Enfim, a gente gosta de várias coisas e vai chegar a um roteiro que seja a nossa cara.

O grupo ainda cita Os Reis do Iê Iê Iê e Camp Rock como referências para o longa e não descarta a participação de fãs na produção. Pe Lu acredita que a presença dos seguidores da Restart no filme é “uma ideia bem legal”.

A família Restart não poderia ficar fora dessa, não é?

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Garrett Hedlund interpreta Sam Flynn em Tron - O Legado

Como em toda obra da companhia do Mickey, a produção começa exibindo a sua assinatura: o castelo da Cinderela – só que, desta vez, em uma construção bem tecnológica. A partir daí, somos levados a um universo “high-tech” completamente diferente, que os fãs do filme cult de 1982 poderão conhecer no dia 17 de dezembro, quando a continuação chega aos cinemas do Brasil.

Aliás, para melhor acompanhar todos os detalhes de Tron – O Legado, é preciso estar com a história do primeiro filme bem fresca na memória. Com enredo complexo e cheio de detalhes “geek” que remetem à produção original, a sequência tem como protagonista Sam Flynn (Garrett Hedlund), filho de Kevin Flynn (Jeff Bridges), programador de software e dono da desenvolvedora Encom.

Após vinte anos do estranho desaparecimento de seu pai, o rebelde Sam recebe um atípico sinal do antigo escritório da família. Assim que vai ao local, ele descobre uma sala no subsolo do prédio, começa a mexer nos computadores do pai e, sem saber muito bem o que está fazendo, é transportado, através de um raio laser, para A Grade, mundo digital criado por seu progenitor.

Ao chegar nesse universo completamente diferente de tudo que já viu, Sam vai atrás de seu pai mas acaba, inicialmente, encontrando o vilão Clu (Jeff Bridges também, só que 25 anos mais novo), uma criação e “sósia digital” de seu pai, Kevin, feito para governar A Grade enquanto ele estivesse no mundo real. Por causa de sua obsessiva busca pela perfeição dos programas digitais, Clu acaba traindo Kevin e passa a comandar esse espaço digital.

Por lá e com a ajuda de Quorra (Olivia Wilde), pai e filho lutam para se livrar do inimigo e também para voltar ao mundo real. Durante as quase duas horas de duração do filme, somos levados a um universo fantástico e cheio de efeitos, que a tecnologia da década de 80 – bastante inovadora para a época – também retratou com muitos detalhes. Entretanto, bastante aguardado por causa de seus efeitos visuais, Tron – O Legado impressiona mais pelas cores e pela qualidade da imagem do que pela tecnologia 3D.

O tratamento das imagens da obra é chocante e, para os mais desavisados, vai ser até estranho ver a versão mais jovem de Jeff Bridges nas telonas. No longa, o ator de 61 anos é retratado como se tivesse 35 anos. Para a agência de notícias Associated Press, o ganhador do Oscar por Coração Louco (2009) disse que foi “bizarro” se ver mais novo em uma atuação recente.

- É uma ótima notícia para mim, porque agora isso significa que posso interpretar em qualquer idade.

Trilha de luxo

Além das imagens, a trilha sonora de Tron – O Legado é outro detalhe à parte. Assinada pela dupla eletrônica Daft Punk, as músicas dos robóticos DJs e produtores, criadas especialmente para a produção da Disney, casam perfeitamente com o ambiente da trama. E se você também é um daqueles fãs que ficaram na expectativa de vê-los no festival Planeta Terra 2010 (boatos afirmavam que a dupla faria uma aparição surpresa durante o show do Phoenix) e ficou na vontade, Tron é um bom paliativo. O duo francês faz uma breve aparição no filme e, em uma cena que se passa em uma boate do mundo digital, eles aparecem discotecando. É bem legal.

Aliás, referência é o que não falta no longa de estreia do diretor Joseph Kosinski. Tron – O Legado remete a cenas de vários outros filmes. Ambientes semelhantes à famosa sala branca de 2001: Uma Odisséia no Espaço, clássico de Stanley Kubrick, e aos dos corredores das naves de Star Wars, saga de George Lucas, estão presentes no filme. A sequência final ainda é uma clara referência ao longa O Fabuloso Destino de Amélie Poulin. Mas final de filme não se conta, o jeito é assistir.

Matéria originalmente publicada no Portal R7.

Tokio Hotel conversou com a imprensa na tarde desta terça (23)

Nesta terça-feira (23), o grupo liderado pelo andrógino Bill Kaulitz faz um show único na Via Funchal, casa de shows da capital paulista. A expectativa dos fãs brasileiros é grande e já tem gente até acampada na frente do local para ver o grupo, que está promovendo o disco Humanoid, lançado em 2009.

Em um bate-papo com a imprensa, realizado na tarde de hoje, a banda revela que está bem animada com a visita ao Brasil. Bill Kaulitz, o vocalista de apenas 21 anos, concorda que o Tokio Hotel demorou para se apresentar em solo brasileiro e não vê a hora de subir ao palco.

- Estamos ansiosos para o show de hoje. Demorou um tempo para a gente tocar no Brasil. Mas, finalmente, estamos aqui. Estamos bem felizes e não vejo a hora de ver nossos fãs e tocar para eles nessa noite.

Bill ainda comenta que o grupo tem admiradores espalhados pelo mundo e que é bem difícil de escolher o país que o Tokio Hotel mais faz sucesso e gosta. O vocalista conta que os seguidores do grupo sempre estão em contato e que formam praticamente uma “família”.

- Nossos fãs são muito unidos por causa da internet. Em nosso site, todos conseguem ver o que estamos fazendo agora na América do Sul, em São Paulo. Somos como uma família.

Por causa da internet, a banda já está sabendo que há fãs acampados na porta da Via Funchal.

- Vimos na internet alguns vídeos de fãs que já estão acampados na frente da casa de shows. Na turnê europeia deste ano, aconteceu a mesma coisa. Alguns fãs viajaram todo o percurso com a gente, estavam em todos os shows e até dormiam nos carros. Eles realmente vivem a vida ao estilo do Tokio Hotel. É bem legal.

Beleza androide

Apesar do visual incomum, o líder do Tokio Hotel faz enorme sucesso com as fãs. Entretanto, Bill afirma que não se acha tudo isso.

- Eu não acho que eu seja galã.

O vocal também conta que não perde muito tempo do dia se produzindo e, mesmo com toda a excentricidade de seu visual, Bill conta que não demora mais de cinco minutos para se arrumar.

- Estou acostumado a me vestir assim desde a época do colégio. Me arrumo bem rápido e não me preparo todos os dias sozinho. Sempre tenho umas dez malas comigo e, pela manhã, eu pego algumas coisas e me visto. Para mim, é bem normal [me vestir assim].

De cabelo mais curto, o vocalista ainda conta que o novo corte também ajuda na hora de se arrumar.

- Quando eu estava com o cabelo comprido, demorava bem mais para me arrumar. Mas agora ficou super fácil.

Drama pessoal

Em 2008, Bill enfrentou um cirurgia em suas cordas vocais e ele revela que essa “foi a época mais difícil do Tokio Hotel”.

- Eu me sentia tão mal pela banda e, especialmente, pelos fãs, porque nós estávamos no meio da turnê européia e todos os shows já estavam esgotados. Tínhamos feito apenas oito shows e, do nada, eu perdi a minha voz no meio da apresentação. Quando isso aconteceu, ainda tínhamos mais 18 shows pela frente e tivemos que cancelar todos.

O alemão, que atualmente está vivendo com o seu grupo nos Estados Unidos, conta que, após a cirurgia, teve que ficar um tempo sem falar absolutamente nada, mas que, durante a recuperação, contou muito com o apoio do seu irmão gêmeo Tom (guitarista).

- Eu tinha que escrever tudo. A minha sorte é que eu tenho Tom, pois ele sabe exatamente o que eu estou pensando, só de olhar para mim.

O vocal conta que, depois da cirurgia, teve que aprender a cantar de novo. No entanto, ele afirma que nunca mais teve problemas com a sua voz.

Durante a coletiva, os rapazes revelaram que, apesar do Tokio no nome da banda, vão se apresentar no Japão pela primeira vez nos próximos dias. Eles estão bem animados com os shows na Ásia.

Bill ainda comenta que, no final deste ano, o Tokio Hotel vai lançar uma coletânea com as melhores faixas do grupo. O novo disco vai contar também com duas faixas inéditas, sendo uma delas em alemão.

Tokio Hotel em São Paulo

Quando: terça-feira (23), às 22h
Onde: Via Funchal – r. Funchal, 65 – Vila Olímpia
Quanto: de R$ 200 a R$ 350
Informações: (11) 3846-2300

Matéria originalmente publicada no Portal R7.

Para a alegria dos fãs, nesta sexta-feira (19), Harry Potter e as Relíquias da Morte finalmente chega às telonas do Brasil. Adorada principalmente pelo público jovem, a série criada pela escritora J.K. Rowling foi lançada em 1997, com o livro Harry Potter e a Pedra Filosofal, que foi adaptado para o cinema em 2001.

Mas história de Harry não é a única que faz sucesso entre os teens, pois Stephenie Meyer e a sua saga Crepúsculo também vieram para ficar. Em 2005, a autora publicou Crepúsculo, o primeiro livro da série e três anos depois, em 2008, a história parou nos cinemas. Protagonizados pelo combo Robert Pattinson-Kristen Stewart-Taylor Lautner, os filmes viraram um sucesso.

Entretanto, a história passada em Hogwarts é bem melhor sucedida que a de Forks. Em números, cada um dos seis filmes de Harry Potter lucrou bem mais que os três de Crepúsculo.

A média do lucro total de cada longa aponta que a saga do bruxo foi bem mais rentável – cada filme da série Harry Potter lucrou aproximadamente R$ 1.5 bilhão, enquanto os filmes de Crepúsculo arrecadaram cerca de R$ 865 milhões.

Porém, quando se trata dos livros, a série Crepúsculo sai na frente. No Brasil, foram vendidos mais de 5 milhões de exemplares dos títulos de Stephenie Meyer, incluindo o mais recente A Breve Segunda Vida de Bree Tanner. Já a saga completa de Harry Potter vendeu 3 milhões de exemplares no país.

A seguir, compare os números das duas sagas teen:

Matéria originalmente publicada no Portal R7.

Mauricio de Sousa ao lado de seu autorretrato

Em outubro de 1960, estreava nos jornais, nas tiras do Franjinha, um menino com cabelos desgrenhados (na época não eram apenas cinco fios) e que trocava a letra r pela l. Sucesso de público, o personagem logo ganhou a sua própria revista em janeiro de 1973 e, desde então, mantém título próprio.

Simpático, em entrevista para o R7, Mauricio brinca e diz que, apesar da idade, seu personagem não vai sofrer com os problemas da velhice (“ele não vai receber comentários de que está ficando carequinha, não é? Ele sempre foi!”). O cartunista ainda fala sobre o carinho que tem com o garotinho mal-humorado.

- Cebolinha foi um dos meus primeiros personagens e é praticamente como se fosse o meu filho. Como todo filho, apronta de vez em quando, zoa com a Mônica, mas, como todos os personagens, ele é um dos meus filhinhos queridos. Com a diferença de que foi o primeiro que eu criei.

Questionado sobre o que, nesses 75 anos, mais lhe fez feliz, Mauricio é só agradecimentos.

- Tudo valeu a pena. Mas o que vem aí é o que vai valer mais a pena, porque é o que tem mais valor. E vem uma continuação muito bonita de tudo o que aconteceu até agora. Adorei o começo, agora quero ver o resto da história.

História de sucesso

Mauricio de Sousa nasceu no interior de São Paulo, onde começou a fazer ilustrações para um jornal. Aos 19 anos, mudou-se para São Paulo e, durante cinco anos, trabalhou no Jornal Folha da Manhã (atual Folha de S. Paulo) escrevendo reportagens policiais. Em 1959, criou seu primeiro personagem, o cãozinho Bidu. A partir daí, vieram Franjinha, Titi, Cebolinha, Cascão e tantos outros.

Em 1963, inspirado em sua filha, o cartunista criou o seu maior sucesso: a personagem Mônica. Aliás, muitos personagens do desenhista, como Magali e Marina, vieram de histórias de seus amigos e de sua família.

Os quadrinhos de Mauricio também já foram adaptados para o cinema, ganharam programa de televisão, viraram game e mais. Ainda há o parque temático de A Turma da Mônica, que fez sucesso durante muito tempo entre os jovens paulistanos e, para a tristeza de muitos, fechou as suas portas em fevereiro de 2010. Entretanto, em breve, o parque será reaberto na capital paulista.

Segundo Mauricio, nos próximos dias, será divulgada a data de inauguração do centro de diversões, que será localizado na zona sul de São Paulo.

- Nós estamos detalhando o parque junto com o grupo Savoy, que cuida de vários shoppings. Como atrasou um pouquinho o lançamento do shopping, nós, consequentemente, também atrasamos um pouquinho o parque. Inclusive, ontem, tivemos uma reunião e, daqui a alguns dias, já vamos ter a data de inauguração.

Com disposição de 20 e poucos anos, o cartunista ainda fala sobre o lançamento de outros parques. Segundo ele, no mês que vem, um parque de seus personagens será inaugurado na África.

- Estamos também planejando outros parques, em outros lugares. Até o mês que vem, devemos inaugurar nosso parque em Luanda, em Angola. Vai ser o nosso primeiro parque na África.

Evolução de Cebolinha, que faz aniversário junto com Mauricio de Sousa (foto: Divulgação)

Com uma carreira extensa, cheia de realizações, um dos feitos mais recentes da carreira de Mauricio são os gibis de A Turma da Mônica Jovem, lançados em agosto de 2008 com a intenção de atrair um público maior do que os gibis infantis atendem. Em parceria com a Rede Globo, em julho deste ano, novos desenhos de A Turma da Mônica foram ao ar. E, conforme disse Mauricio, as produções devem estrear em mais “uma meia dúzia de países” até o ano que vem.

Os personagens de Mauricio influenciaram e continuam influenciando a infância de muitos brasileiros, por isso o R7 quer saber: qual de suas criações é a sua predileta? Vote!

Matéria originalmente publicada no Portal R7.

Anahí vai gravar cenas do DVD Mi Delirio no show de SP

A bela ex-RBD se apresenta neste sábado (9), no Vivo Rio, casa de shows carioca, e no domingo (10) segue para o HSBC Brasil, na capital paulista. Fã declarada do país, Anahí também esteve por aqui no final do ano passado, quando apresentou um pocket show em Brasília, Recife, Salvador, Rio de Janeiro, Porto Alegre, Belo Horizonte e São Paulo.

Em entrevista ao R7, a cantora mexicana revelou que “é sempre uma experiência especial visitar o Brasil” e que “é um prazer estar por aqui”. Apaixonada pelo país, Anahí ainda conta que, sempre que possível, deseja voltar para cá.

- Eu gosto de tudo: do clima, da comida e, principalmente, das pessoas. Nunca tenho tempo para passear, pois sempre trabalhamos muito quando estamos por aqui, mas tenho certeza de que um dia vou poder vir ao Brasil apenas para passear.

A beldade também disse que, nesta visita ao país, ainda gravou uma versão em português do single Mi Delirio com Renne, o vocalista do Hevo84. Anahí não poupou elogios ao jovem cantor e disse que ele é “um artista incrível”.

- Gravei um dueto do meu novo single em português com um artista incrível, que é o Renne do Hevo 84. Quando ouvi as baladas com piano da banda, percebi que tinha tudo a ver cantar essa música em dueto com ele.

E, no meio das estrelas teen, não foi só Renne que a musa conheceu, não. Na segunda-feira (4), Anahí gravou o programa da Hebe na companhia dos coloridos do Restart. A cantora e atriz disse que o seu colega e também ex-RBD Christian Chávez, que conheceu os meninos durante o VMB 2010, já tinha contado para ela sobre o grupo.

- Eu tinha ouvido falar que eles ganharam os prêmios no VMB, porque o Christian estava lá e me contou. E a Hebe é uma pessoa muito especial e maravilhosa. Ela me acolheu muito bem.

Questionada sobre um possível retorno do grupo RBD, a cantora diz que agora está “focada” em seu trabalho e que adora a liberdade que a sua carreira solo lhe proporciona.

- Na minha carreira solo, posso fazer as coisas mais do meu jeito e a música acaba sendo um reflexo disso, é mais pop e um pouco mais sexy. Essa é a minha cara.

Quer saber mais sobre a passagem de Anahí pelo Brasil? Leia a entrevista com a mexicana na íntegra:

R7 – Você está animada com o show do Brasil?

Anahí - É sempre uma experiência especial visitar o Brasil. Da última vez, fizemos apenas um pocket show para poucos fãs e um pouco de rádio e TV. Desta vez, viemos com o show que é o mesmo que apresentamos no México, nos EUA, na Europa, e outros países. A apresentação conta com bailarinos, banda e tudo mais que os fãs têm direito. Fizemos muita divulgação do meu novo single Alergico, gravamos um dueto e vamos fazer com que shows sejam incríveis. Estou muito feliz!

R7 – O que você mais gosta no país?

Anahí – Eu gosto de tudo: do clima, da comida e, principalmente, das pessoas. Nunca tenho tempo para passear, pois sempre trabalhamos muito quando estamos aqui, mas tenho certeza que um dia vou poder vir ao Brasil apenas para passear. É um prazer estar por aqui, pois os fãs são os mais quentes do mundo. Eu quero voltar para o Brasil sempre que possível.

R7 – O que você achou do grupo Restart, que participou do programa da Hebe com você?

Anahí – Eu tinha ouvido falar que eles ganharam os prêmios no VMB porque o Christian estava lá e me contou. E a Hebe é uma pessoa muito especial e maravilhosa e me acolheu muito bem.

R7 – Você cantaria de novo com o RBD?

Anahí – Adoro tudo o que fiz com o RBD, mas agora estou focada no meu trabalho. Na minha carreira solo, posso fazer as coisas mais do meu jeito e a música acaba sendo um reflexo disso, é mais pop e um pouco mais sexy. Essa é a minha cara.

R7 – Você já está trabalhando no seu próximo disco? Tem previsão de quando ele deve ser lançado?

Anahí – Gravei um dueto do meu novo single em português com um artista incrível, que é o Renne do Hevo 84. Quando ouvi as baladas com piano da banda, percebi que tinha tudo a ver cantar essa música em dueto com ele. No fim de novembro, lançarei uma edição deluxe do meu CD Mi Delirio que, além do CD, vem com sete faixas extras, entre elas duas versões de Mi Delirio (remix e acústica) e duas versões de Alergico, uma original e outra em português com o Renne do Hevo 84. Estamos começando a produzir um DVD, que deve ser lançado no ano que vem, e terá imagens de vários shows que farei pelo mundo, começando pelo show de SP deste domingo (10).

Matéria originalmente publicada no Portal R7.